Trong mùa hè này, thị trường phim hoạt hình Việt Nam đã chứng kiến sự xuất hiện của nhiều bộ phim đáng chú ý, trong đó có Wolfoo và cuộc đua tam giới. Tuy nhiên, bộ phim này mới chỉ thu về 2,7 tỷ đồng từ ngày khởi chiếu 11/7 đến nay. So với Conan, một bộ phim hoạt hình Nhật Bản khác đang chiếu tại Việt Nam, Wolfoo kém xa với doanh thu 49 tỷ đồng tính đến thời điểm hiện tại.

Đáng nói hơn, Wolfoo còn bị vượt mặt bởi phim ngắn Đàn cá gỗ. Dù chỉ dài 30 phút, có giá vé 39.000 đồng và ra rạp muộn hơn 4 ngày, Đàn cá gỗ hiện đã thu hơn 4,3 tỷ đồng, vượt qua cả phim hoạt hình Việt trước đó là Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu (3,2 tỷ đồng).

Ngược lại, ngành công nghiệp hoạt hình Nhật Bản tiếp tục chứng minh sức hút của mình. Bộ phim hoạt hình Nhật Bản ‘Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành’ dự kiến sẽ khởi chiếu tại Việt Nam vào ngày 15/8. Đây là phim đang ‘làm mưa, làm gió’ tại xứ phù tang với doanh thu tuần đầu tiên lên tới 51 triệu USD (gần 1.400 tỷ đồng), vượt qua Conan trong cùng thời điểm.

Thành công của những phim hoạt hình Nhật Bản có nguyên tác là những bộ truyện anime đình đám, với lượng fan đông đảo tại nước ta, đây có thể là nguyên nhân chính khiến phim hoạt hình trong nước bị lép vế.

Tuy nhiên, nhìn về mặt tích cực, chưa bao giờ hoạt hình Việt sôi nổi tại rạp như hè năm nay, với ba bộ phim: Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội, Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu và Wolfoo và cuộc đua tam giới. Không chỉ tăng về số lượng, chất lượng các phim cũng được cải thiện rõ rệt, thể hiện tiềm năng lớn của hoạt hình dài Việt Nam.

Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội hiện đang dẫn đầu với doanh thu 21 tỷ đồng, tạo tín hiệu tích cực. Tuy nhiên, hai phim ra rạp sau đó lại không đạt được kết quả tương xứng dù được đánh giá cao hơn về mặt kỹ thuật, thông điệp và bản sắc văn hóa.

Thực tế cho thấy, dù hoạt hình Việt đã bước qua thời kỳ hiếm phim và chất lượng yếu, khán giả vẫn chưa thực sự ‘mở lòng’. Những cải tiến đáng ghi nhận như công nghệ tốt hơn, thiết kế chỉn chu, nội dung gần gũi, đậm chất Việt vẫn chưa đủ sức kéo người xem đến rạp.

So với hoạt hình nước ngoài, yếu tố thương hiệu và hình ảnh vẫn là điều khiến khán giả đặt niềm tin. Ngay cả Wolfoo, nhân vật đã rất nổi tiếng trên YouTube với hơn 4,5 tỷ lượt xem mỗi tháng, sở hữu ba nút kim cương và hàng trăm nút vàng, bạc khi đưa lên màn ảnh rộng cũng không đủ sức tạo cú hích doanh thu.

Điều đó cho thấy, hoạt hình Việt vẫn còn nhiều thử thách phía trước nếu muốn chinh phục khán giả và đi đường dài. Tuy nhiên, nếu đội ngũ sản xuất tiếp tục sáng tạo; nâng cao chất lượng nội dung và hình ảnh; tăng cường quảng bá thì tin rằng, phim hoạt hình Việt sẽ vẫn có dư địa để phát triển trong tương lai.

Hai thể loại phim từng là “át chủ bài” của Hollywood, đó là phim siêu anh hùng và phim kinh dị, đang đối mặt với tình trạng bão hòa. Từ sau đại dịch Covid-19, mặc dù đã có những thành công với các phim kinh dị như M3GAN, Halloween Kills hay Ám ảnh kinh hoàng: Ác quỷ khiến tôi làm điều đó, nhưng tình trạng “bội thực” đã xuất hiện trong năm nay. Hàng loạt phim kinh dị như M3GAN2.0, Wolf Man, The Woman in the Yard và Drop của Blumhouse, hay I Know What You Did Last Summer, Companion, Death of a Unicorn đều thất bại và cho thấy sự thoái trào rõ rệt.

Giám đốc phân tích của Fandango, Shawn Robbins, nhận định rằng các phim kinh dị hiện nay có lượng khán giả trung thành nhưng chưa đủ để bứt phá. Những cú hích lớn như Sinners hay Longlegs năm ngoái đã tạo được hiệu ứng truyền miệng mạnh mẽ và vượt khỏi khuôn mẫu thường thấy. Sắp tới, các tác phẩm như Weapons, Him, Black Phone2 hay Five Nights at Freddy’s2 sẽ cần tạo ra điều tương tự nếu muốn vượt qua điểm bão hòa.

Cùng lúc đó, thể loại siêu anh hùng cũng không khá hơn. Sau hơn một thập kỷ thống trị phòng vé, đặc biệt là dưới tay Marvel, sự mệt mỏi bắt đầu xuất hiện sau đại dịch, khi khán giả bị “ngập” trong cả phim điện ảnh lẫn series truyền hình. Những tác phẩm gần đây như Captain America: Brave New World hay Thunderbolts với kinh phí lên đến 180 triệu USD mỗi phim, chỉ thu về kết quả vừa đủ chấp nhận.

Ông Kevin Feige, Chủ tịch Marvel Studios, thừa nhận rằng họ đã sản xuất quá nhiều nội dung, từ 50 giờ từ 2007 đến 2019 lên hơn 100 giờ chỉ trong nửa thời gian sau Avengers: Endgame năm 2019. Quá nhiều.

Những bộ phim có thành công lớn gần đây đều là các thương hiệu mạnh và quen thuộc như Deadpool & Wolverine, Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Black Panther: Wakanda Forever hay Spider-Man: No Way Home.

‘Khán giả vẫn yêu thích phim kinh dị hay siêu anh hùng, nhưng họ không còn dễ dãi với những tác phẩm tầm thường trong thế giới đó nữa,’ ông Mike Barstow, Phó Chủ tịch điều hành hệ thống rạp ACX Cinemas (Mỹ), nhận định. Theo ông, nhu cầu về chất lượng ngày càng tăng và khán giả giờ đây đòi hỏi nhiều hơn.

Giới phân tích đồng thuận rằng hai thể loại này không còn đảm bảo doanh thu như trước. Một khán giả cho rằng các phim Marvel cứ lặp lại cùng một công thức và cuối phim là những màn đánh nhau dài lê thê. Sự mới mẻ của Superman gần đây đã tạo được sự đồng cảm và là tín hiệu tích cực, nhưng những dự án kế tiếp sẽ là bài toán khó.

Phim hoạt hình Nhật Bản “Thám tử lừng danh Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã tạo được tiếng vang lớn tại Việt Nam khi thu về gần 40 tỷ đồng chỉ trong hai ngày chiếu sớm. Đây là con số ấn tượng và là tiền đề để dự đoán về thành công của bộ phim tại thị trường điện ảnh trong nước.

Theo số liệu từ Box Office Vietnam, sau hai ngày tổ chức chiếu sneakshow, “Thám tử lừng danh Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã vững chắc đứng ở vị trí dẫn đầu phòng vé cuối tuần. Vào trưa ngày 20/7, doanh thu trong ngày của bộ phim đã đạt mốc 11 tỷ đồng, bỏ xa các đối thủ cạnh tranh như “Xì Trum” và “Superman”. Sự thành công của phần mới này mở ra khả năng phim sẽ vượt qua kỷ lục của phần trước – “Conan: Ngôi sao năm cánh triệu đô”. Kỷ lục của phần phim trước đã được thiết lập vào năm ngoái với doanh thu gần 120 tỷ đồng tại Việt Nam.

“Thám tử lừng danh Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đánh dấu sự trở lại của loạt phim điện ảnh xoay quanh câu chuyện về thám tử bị teo nhỏ. Trong phần mới này, khán giả sẽ được gặp lại bộ ba cảnh sát sở Nagano, với sự xuất hiện của cảnh sát Yamato Kansuke – nhân vật trung tâm của phần phim. Yamato Kansuke là một cảnh sát dũng cảm nhưng gặp phải tai nạn nghiêm trọng – vụ lở tuyết, dẫn đến việc mất đi một mắt. Sự trở lại của bộ ba cảnh sát sở Nagano cùng với sự tham gia của đạo diễn Katsuya Shigehara và biên kịch Takeharu Sakurai hứa hẹn sẽ tiếp tục khẳng định sức hút và thương hiệu của loạt phim này.

Với những thành công của các phần trước và sự đón chờ của khán giả, “Thám tử lừng danh Conan: Dư ảnh của độc nhãn” được dự đoán sẽ tiếp tục là một hiện tượng tại phòng vé Việt Nam. Liệu rằng bộ phim có thể vượt qua kỷ lục của phần trước và tạo nên những dấu ấn mới trong lòng người hâm mộ? Chỉ thời gian sẽ trả lời, nhưng một điều chắc chắn là sự xuất hiện của phần mới này đã tạo được tiếng vang và thu hút được sự quan tâm của đông đảo khán giả.

Hiện tại, nhiều khán giả đang chờ đợi và dự đoán về tương lai của loạt phim này tại Việt Nam cũng như trên toàn thế giới. Với sự phát triển không ngừng của ngành công nghiệp điện ảnh và sự ủng hộ của người hâm mộ, tương lai của các phần phim tiếp theo trong loạt “Thám tử lừng danh Conan” vẫn còn rất nhiều tiềm năng và hứa hẹn.